Рисунки скетчами


‎App Store: рисунок доска: рисовать, скетч

Drawing Desk — самое лучшее приложение для творчества, которому доверяют более 40 миллионов пользователей по всему миру!

Drawing Desk на основе нашей творческой платформы Cortex предлагает ряд многофункциональных художественных инструментов и кистей для настоящего рисования. Проявите свою креативность и воплотите яркие идеи в жизнь в виде красивых эскизов, рисунков и зарисовок.

Доска для эскизов — выражайте свои творческие идеи в экспрессивных эскизах!
-25+ инструментов для реалистичных эскизов, включая перо, карандаш, пастель, неон, спрей, акварель, градиент, тушь, растушевку, ластик, заливку, линейку и кисти-маркеры
-Поддержка настраиваемых холстов
-Неограниченная поддержка слоев с расширенными параметрами слоя: блокировка, альфа-канал, отражение, объединение, растрирование, дублирование и инверсия цвета
-Удобные инструменты для симметрии, обрезки и преобразования слоя
-Создавайте идеальные фигуры с помощью Готовых умных фигур
-Перетаскиваемые контроллеры цвета для большей гибкости
-Вдохновляющие видеоуроки по рисованию
-Разделение слоев изображений и текста для оптимизации работы
-Библиотека из 200+ готовых фигур
-Красочные цветовые палитры для превосходных рисунков
-Сохранение настраиваемых цветовых палитр в облаке
-Многофункциональный инструмент для работы с текстом
-Инструмент заливки с 125+ уникальными текстурами
-Экспорт рисунков в формате PSD для Photoshop

Доска для зарисовок — самых выразительных зарисовок!
-10+ инструментов для зарисовок, включая перо, карандаш, неон, маркер, акварель, заливку и скошенные кисти-маркеры.
-Добавляйте несколько слоев с текстом, изображениями, рисунками и наклейками
-Расширенные параметры слоя с объединением, растрированием и дублированием
-Удобные инструменты для симметрии, обрезки и преобразования слоя
-Панель инструментов для легкого подбора цвета и готовые умные фигуры для вашего удобства
-250+ красивых 3D-кистей, штампов и наклеек для украшения ваших зарисовок

Доска для детей — пусть они всегда будут при деле!
-Самый забавный холст с 10+ инструментами для рисования, включая перо, карандаши, мелки, маркеры, заливку, блестки, градиент и акварельные кисти
-Фигурные и сверкающие кисти, волшебные узоры и завораживающий эффект волшебной палочки при каждом взмахе кисти
-500+ обучающих раскрасок и наклеек

Доска для раскрасок — снимайте стресс рисованием!
-3000+ уникальных раскрасок
-2000+ сплошных и градиентных цветов
-Настраиваемые цветовые палитры
-Интеграция Apple Watch для быстрого выбора цвета
-Позвольте любителям видео процесса раскрашивания восхищаться вашими работами под спокойную фоновую музыку.

Доска для фото — делает редактирование простым, как дважды два!
-Множество перемещаемых слоев кистей, типографии и наклеек
-Немного магии — и ваши фотографии оживут с нашими живыми кистями, красивыми фильтрами и рамками
-Рисуйте на фотографиях разными кистями

Получить Drawing Desk Premium

Неограниченный доступ ко всем премиум-функциям и ежедневному контенту в течение срока действия подписки. Стоимость подписок: 4,99$ в неделю с 1 неделей пробного периода, 9,99$ в месяц и 29,99$ в год, — или эквивалентные суммы по курсу Apple App Store Matrix.

Вы можете в любое время отменить подписку или бесплатную пробную версию — в настройках подписок в своей учетной записи iTunes. Во избежание снятия оплаты это необходимо сделать за 24 часа до конца действия бесплатной пробной версии или периода подписки. Подписка автоматически продлевается, если автоматическое продление не отключить хотя бы за 24 часа до окончания текущего периода. Отмена текущей подписки недоступна в течение периода действия подписки. Неиспользованная часть бесплатного пробного периода аннулируется, когда пользователь покупает подписку с неограниченным доступом Drawing Desk Unlimited.

Условия: http://4axissolutions.com/terms-of-use
Политика конфиденциальности: http://4axissolutions.com/privacy-policy
Свяжитесь с нами: [email protected]

Meta запустила сервис, позволяющий оживить скетчи и детские рисунки

Разработчики Meta AI выпустили простой инструмент для анимации детских рисунков при помощи искусственного интеллекта. Он доступен онлайн для всех желающих.

В сервис нужно загрузить рисунок или скетч, на котором изображён человек или какой-то персонаж с легко различимыми конечностями и головой. Именно эти точки ИИ использует в качестве опоры для дальнейшей анимации.

На этапе загрузке пользователь может помочь программе отделить фигуру от фона, закрасив передний план или задний. А после получения анимации можно выбрать характер движения — это могут быть танцы, бег или какая-то смешная активность. Ожившим скетчем можно поделиться с друзьями.

Попробовать анимировать рисунок→

Рисунки машин, скетчи автомобилей. Каталог по брендам.

BMW

Германия

 68
Audi

Германия

 62
Mercedes-Benz

Германия

 58
Renault

Франция

 45
Citroen

Франция

 29
Skoda

Чехия

 18
Mini

Великобритания

 16
Opel

Германия

 12
Peugeot

Франция

 11
Nissan

Япония

 11
Hyundai

Южная Корея

 10
Bugatti

Франция

 10
Mazda

Япония

 10
Volkswagen

Германия

 10
Ford

США

 10
Mitsubishi

Япония

 9
Jaguar

Великобритания

 8
Infiniti

Япония

 8
KIA

Южная Корея

 8
Smart

Германия

 7
Porsche

Германия

 6
Alfa Romeo

Италия

 6
Lamborghini

Италия

 5
Lexus

Япония

 5
Cadillac

США

 4
Tata

Индия

 4
Ferrari

Италия

 4
Bentley

Великобритания

 4
Jeep

США

 4
Seat

Испания

 4
Subaru

Япония

 3
DS

Франция

 3
Alpine

Франция

 3
Fiat

Италия

 3
Dodge

США

 3
RykunovDesign

Россия

 3
Dacia

Чехия

 3
Chevrolet

США

 3
Rolls-Royce

Великобритания

 3
Rimac

Хорватия

 2
Buick

США

 2
Maserati

Италия

 2
Volvo

Швеция

 2
Touring

Италия

 2
Toyota

Япония

 2
Mercedes-Maybach

Германия

 2
Borgward

Германия

 2
Mercedes-AMG

Германия

 2
Genesis

Южная Корея

 1
Holden

Австралия

 1
Chrysler

США

 1
Honda

Япония

 1
Rover

Великобритания

 1
GMC

США

 1
Scion

Япония

 1
Rinspeed

Швейцария

 1
Saab

Швеция

 1
Cupra

Испания

 1
Isuzu

Япония

 1
Acura

Япония

 1
Lincoln

США

 1
Land Rover

Великобритания

 1
McLaren

Великобритания

 1
Aston Martin

Великобритания

 1
Lotus

Великобритания

 1
Qoros

Китай

 1
Suzuki

Япония

 1
Pagani

Италия

 1

идеи легких скетчей. Какие красивые и милые рисунки можно нарисовать? Маленькие и большие рисунки. Простые варианты для рисования

Многие художники и творческие люди ведут скетчбуки. Они помогают им сформировать привычку рисовать ежедневно и в любой ситуации. Поэтому выбор идей рисунков для скетчбука очень большой.

Что такое скетчи?

Слово «скетч» с английского переводится как «быстрый рисунок». Изначально скетчами называли быстрые зарисовки модных образов, городов и архитектурных сооружений. Такие рисунки выполнялись быстро и схематично. Сейчас скетчи пользуются большой популярностью среди художников. Простые зарисовки в блокноте помогают запечатлеть какой-то важный момент или просто максимально быстро зарисовать пришедшую в голову идею.

Скетчи могут служить основой будущих картин. В этом случае художники позже дорабатывают понравившуюся идею и переносят ее на холст или большой лист бумаги. Кроме того, они часто помогают людям научиться лучше рисовать какие-то детали. Это могут быть лица, руки, деревья или части здания. Часто скетчбуки с зарисовками служат человеку чем-то вроде дневников. В них многие люди хранят воспоминания с каких-то поездок, встреч с друзьями или значимых событий.

Для создания скетчей используются как краски, акварельные или обычные карандаши, так и лайнеры или тушь. Выбор материалов для создания таких набросков полностью зависит от пожеланий художника, а также от того, в каком стиле он предпочитает рисовать.

Идеи натуральных зарисовок

Поскольку скетчбук – это блокнот, который принято всегда брать с собой, многие художники используют его для создания натуральных зарисовок. На страницах своего творческого дневника можно изобразить большое количество интересных деталей из окружающего мира.

  • Домашние цветы. Источником вдохновения для создания ярких рисунков может послужить все что угодно, в том числе и обычные домашние цветы. На страницах скетчбука можно попробовать рисовать кактусы, суккуленты и прочие цветы, которые есть в доме. Рисунки могут быть как однотонными, так и цветными.
  • Зарисовки животных. На страницах скетчбука можно нарисовать портрет своего питомца. Интересно там будут смотреться зарисовки животных в движении. Как правило, на одном листе рисуют сразу несколько таких фигурок. Это помогает человеку лучше изучить анатомию животных. Попрактиковаться в рисовании таких скетчей можно в парке.
  • Люди. Многие начинающие художники в первую очередь стараются научиться рисовать людей. Для этого им приходится много практиковаться. Рисование в скетчбуке позволяет быстрее освоить этот навык. На страницах блокнота можно изображать обычных прохожих или попутчиков. Они могут быть грустными, веселыми или задумчивыми. Рисование людей в разных эмоциональных состояниях поможет научиться создавать собственных персонажей.

Такие простые зарисовки удобнее всего делать маркером, простым карандашом или черной ручкой.

Что можно нарисовать путешественникам?

Творческие люди, увлекающиеся путешествиями, всегда стараются запечатлеть на страницах своего скетчбука какие-то важные моменты из путешествия. Им стоит обратить внимание на следующие идеи.

  • Зарисовки из кафе. Небольшие местные рестораны – это идеальное место для создания скетчей. Сидя за столиком, человек может наблюдать за окружающими. Зарисовать в кафе можно кого-то из его посетителей, детали интерьера или даже вид из окна. Создать такой быстрый рисунок человек успеет еще до того, как ему принесут заказ.
  • Ландшафтный набросок. Такие зарисовки можно делать в автобусе или автомобиле. Обычно путешественники стараются запечатлеть на бумаге небольшие домики, проезжающие мимо авто и маленькие церкви. Все это хорошо передает характер маленьких городков и деревень.
  • Архитектурный скетч. Популярностью среди художников пользуются и архитектурные зарисовки. В каждом городе есть популярное место, которое привлекает всех путешественников. Именно его можно попробовать зарисовать в своем стиле, приехав в новое место. Кроме того, в путешествии человек может попрактиковаться в рисовании деталей разных архитектурных сооружений. Простые черно-белые скетчи со зданиями всегда выглядят очень красиво.

Эстетичные рисунки с интересными и необычными местами будут вызывать у человека только приятные эмоции и воспоминания.

Вдохновляющие и мотивирующие арты

Многие люди любят собирать на страницах своих ежедневников и скетчбуков различные мотивирующие фразы. Скетчи в стиле леттеринг помогут не только запечатлеть парочку вдохновляющих цитат, но и потренироваться в написании букв красивыми печатными и рукописными шрифтами.

Еще одна отличная идея для ежедневника – страница с различными целями. Ее заполняют маленькие изображения с простыми подписями. Принцип создания такой вдохновляющей странички очень прост. Если человек мечтает научиться рисовать, он изображает там мольберт и краски; если хочет увидеть новое место – зарисовывает какое-то архитектурное сооружение или часть карты. Подобная страница будет вдохновлять человека на развитие и достижение своих целей.

Легкие варианты для дневника года

Скетчбук вполне можно вести и в форме дневника.

Ежедневник

На странице нового скетчбука можно зарисовать свои планы на день. Сделать это достаточно просто. Поэтому такой вариант подходит даже начинающим художникам. Рисовать простые скетчи можно как фломастером, так и обычной ручкой.

Словарь

Творческим людям, занимающимся изучением языков, понравится идея иллюстрировать новые слова. Это поможет лучше запомнить изучаемый материал. Кроме того, человек сможет попрактиковаться в рисовании нестандартных вещей. Одна из интересных идей для художника, изучающего языки – создание собственного иллюстрированного словаря.

Для беременных

Во время беременности девушка может посвятить свое время созданию памятного скетчбука, посвященного своему малышу. Там можно запечатлеть:

  • свои ощущения от беременности;
  • вещи, которые были куплены для будущего ребенка;
  • идеальную детскую для малыша;
  • изменения в собственной внешности и привычках.

Также там можно зарисовать и изображения малышей. В скетчбук иногда также вклеивают снимки узи или личные фото.

Детский дневник

Дополнить скетчбук можно также зарисовками, связанными с первыми месяцами жизни малыша. Там хорошо будут смотреться следующие скетчи:

  • зарисовки с первого дня встречи малыша и мамы;
  • скетчи, посвященные первому совместному путешествию;
  • изображения любимых игрушек ребенка;
  • зарисовки с первого дня его рождения.

Дополнить блокнот можно маленькими фотографиями, бирками, лентами от детских нарядов и прочими мелочами. Выросшей девочке или мальчику будет приятно пересмотреть такой скетчбук в будущем.

Впечатления

На страницах ежедневника можно также зарисовать то, как меняются времена года. Это отличный вариант для начинающих художников. Рисуя поэтапно простые пейзажи, будущий художник быстро поймет, как привычные вещи изменяются со сменой времен года.

Сделать свой скетчбук сборником ярких памятных моментов можно, запечатлевая на его страницах какие-то важные моменты. Это могут быть встречи с семьей, новогодние праздники или новые знакомства. Такие милые рисунки обычно дополняют какими-то короткими заметками. На странице с простым рисунком можно написать свои эмоции и впечатления от прожитого дня.

Другие идеи

Существуют и другие идеи рисунков, на которые стоит обратить внимание творческим личностям.

Одежда

Люди, которых привлекает мода, могут попробовать рисовать в своем скетчбуке различные предметы одежды. На страницах блокнота с эскизами можно запечатлеть предметы из своего гардероба. Это поможет изучить свой стиль, а также понять, что в нем стоит изменить. Также можно попробовать нарисовать на страницах ежедневника свои «хотелки». Такая простая визуализация поможет быстрее собрать идеальный гардероб.

Кулинарные рецепты

Людям, которые любят готовить или пробовать новые блюда, понравится идея заполнить свой скетчбук зарисовками блюд или кулинарными рецептами. На страницах блокнота можно запечатлеть:

  • свое любимое блюдо;
  • иллюстрированный рецепт от мамы или бабушки;
  • семейную трапезу;
  • блюдо из любимой страны;
  • свой завтрак или ужин.

Рисовать еду достаточно просто. Это можно делать как черной ручкой, так и гуашью или акварельными карандашами.

Идеи из книг и фильмов

Очень часто люди заполняют скетчбуки во время просмотра фильмов, сериалов или аниме. На его страницах можно запечатлеть любимых героев из этих историй или какие-то мелкие детали. Там красиво будут смотреться детали из мира Гарри Поттера или Гравити Фолз, а также персонажи из таких аниме как «Наруто» или «Тетрадь смерти». Зарисовывать их можно прямо с экрана.

Волшебные создания

Продолжая тему любимых историй, на страницах скетчбука можно также запечатлеть волшебных созданий или мифологических персонажей. Радужный единорог, странная ведьма или леший будут отлично смотреться на страницах ежедневника.

Тематические зарисовки можно дополнить цитатами из книг или описаниями способностей выбранного персонажа. Более опытные художники зарисовывают на страницах скетчбука собственных сказочных персонажей. Но для создания таких сложных рисунков нужна практика.

Полезные советы

Человеку, который только начинает осваивать скетчинг, в изучении этого вида творчества помогут следующие простые советы.

  • Не нужно бояться сделать ошибку. Скетчбук – это отличное место для практики своих навыков рисования. Поэтому не надо стремиться заполнять его идеальными рисунками. Главное – получать удовольствие от творческого процесса.
  • Дневник с памятными зарисовками можно дополнять тематическими надписями. Это могут быть как какие-то тексты песен или цитаты, так и личные мысли.
  • Страницы можно заполнять рисунками полностью. Основной скетч часто дополняют какими-то деталями или цветными зарисовками. Очень часто к странице клеятся небольшие вырезки из старых журналов или дневников.
  • Несколько страниц скетчбука можно отвести под тестирование необычных красок или способов рисования. Там же можно учиться рисовать по клеточкам простые абстрактные узоры.
  • Не стоит сравнивать свои работы с чужими. Это может лишить начинающего художника мотивации. Каждый человек уникален, как и его стиль рисования. Поэтому учитывать стоит только собственный прогресс, сравнивая новые работы со старыми. Это поможет научиться замечать ошибки и развивать свои навыки.

Людям, которые активно занимаются творчеством, можно завести несколько отдельных скетчбуков. Каждый из них будет посвящен какой-то отдельной тематике или стилистическому направлению.

Красивые примеры

В качестве источников вдохновения для заполнения скетчбука можно использовать интересные примеры работ других художников.

Космос

Эстетика космоса привлекает многих творческих личностей. Поэтому космические рисунки пользуются большой популярностью. Объемный рисунок с изображением цветных планет, большого солнца и огромного количества мелких звезд выглядит очень красиво. Такие несложные картинки по силам нарисовать даже самым юным художникам.

Сезонные зарисовки

На страничке, посвященной одному сезону, можно запечатлеть все вещи, которые связаны с этим временем года. Такие скетчи выглядят мило и очень просто. Особенно если делать зарисовки цветными карандашами или акварельными маркерами.

Морской пейзаж

Страничка, посвященная путешествию к морю, станет настоящим украшением скетчбука. Заполнять ее можно любыми деталями, связанными с морскими путешествиями. Это могут быть корабли, чайки, волны и даже морские города.

Цветы

Большой популярностью как среди начинающих художников, так и среди опытных пользуются рисунки цветов. Яркие пионы, выполненные акварельными красками, выглядят как живые. Цветочные скетчи можно дополнять абстрактными узорами и прочими небольшими деталями.

Детали городского пейзажа

В большинстве современных городов есть много красивых мест. Это могут быть красивые двери, старинные скульптуры или фонтаны. В скетчбуке можно зарисовать много таких деталей. Делать это лучше всего в разное время года. В этом случае можно будет заметить, как город меняется со временем.

Заполняя скетчбук, художник должен ориентироваться только на собственные интересы. Не стоит бояться экспериментировать с новыми цветами и техниками. Это позволит научиться не только лучше рисовать, но и замечать в окружающем мире больше привлекательных деталей.

что это? Как и где научиться рисовать скетчи с нуля?

Рассказываем о скетчинге: чем скетчи отличаются от обычных рисунков, почему техника быстрых рисунков необходима дизайнерам и как создать свой первый скетч.

Читайте в материале:

Скетчинг – современное направление рисования, в котором основной акцент делается на быстрой передаче увиденного. Эту технику всё чаще используют не только художники, но и представители других специальностей. О том, в каких профессиях этот вид рисунка пригодится в качестве рабочего инструмента, рассказываем в статье.

Что такое скетчинг?

Слово «скетчинг» образовано от английского sketch – эскиз. В широком смысле слова, скетчем можно назвать любой художественный набросок. Но если раньше такие эскизы не считались законченной работой, то сегодня скетчинг является самостоятельным направлением искусства.

Особенность быстрых рисунков – отсутствие академичности, стремление автора передать общую картину, намеренное игнорирование деталей. Чаще всего скетчи рисуют с натуры, но в некоторых случаях их используют для передачи идеи.

На один эскиз уходит от 15 минут до 2 часов, поэтому такая техника позволяет быстро запечатлеть образ, момент, мысль. Художественные навыки не требуются – заниматься скетчингом могут даже люди, никогда ранее не изучавшие живопись. Благодаря этому скетчи широко используют архитекторы, дизайнеры и представители других профессий.

Для создания быстрых эскизов подходят самые разные художественные материалы, от пастели до цветных ручек, но наибольшее распространение получило рисование акварелью и маркерами. Рисовать скетчи можно на любой подходящей поверхности. Самые удобные варианты – скетчбуки (специальные блокноты) или бумага плотностью выше 200 г/кв.м (подходит для акварельных красок).

Разновидности скетчинга

  • Travel. Быстрые эскизы, сделанные во время путешествий. Этот вид скетчинга служит для передачи впечатлений от путешествий и обычно отличается эмоциональностью и выразительностью.
  • Lifestyle-sketch. Наброски предметов, окружающих нас в повседневности – техники, аксессуаров, еды. Этот стиль тесно переплетается с другими направлениями. С помощью композиции из бытовых вещей автор стремится передать настроение.
  • Fashion. Зарисовки одежды, обуви, причёсок, макияжа. Используются модельерами, стилистами, имиджмейкерами. Подобные эскизы визуализируют модный образ, их можно применять на первом этапе создания коллекции одежды.

Fashion-скетчинг

 

  • Скетч-иллюстрация. Это направление ближе всего к искусству в привычном понимании. Здесь гораздо больше внимания уделяется перспективе, свету, композиции, а все детали тщательно прорисовываются. В этой технике рисуют предметы, пейзажи, портреты.
  • Интерьерные скетчи. Зарисовки внутреннего пространства дома. Их используют дизайнеры интерьера. Большое внимание уделяется освещению – как правило, комнату рисуют в дневном и вечернем свете.

Интерьерный скетчинг

  • Ландшафтные скетчи. Красочные наброски садово-парковой архитектуры и растений в ландшафтном дизайне. Обычно дизайнер знает чёткие характеристики участка, на котором планируется реализовать дизайн-проект. Задача – визуализировать идею сада с учётом всех особенностей рельефа.
  • Food-sketch. Зарисовки еды. Могут служить иллюстрациями к кулинарным книгам или меню, использоваться в дизайне ресторанов, кафе, кофеен.
  • Промышленный скетчинг. Применяется при разработке дизайна повседневных предметов. В отличие от стиля lifestyle, здесь важно не передать настроение, а донести дизайнерскую мысль.
  • Архитектурный скетчинг. Рабочий инструмент архитекторов. Для этого стиля свойственно строгое соблюдение пропорций и перспективы. Основные объекты на рисунках – городские улицы, здания, архитектурные ансамбли.

Кому пригодится умение рисовать скетчи?

Быстрые рисунки широко используют дизайнеры. Обычно дизайнер делает несколько эскизов будущего проекта, предлагая выбрать клиенту подходящий вариант. Хотя быстрые наброски чаще рисуют на бумаге, в графическом дизайне распространены digital-скетчи, которые создают в Adobe Photoshop, CorelDraw и других редакторах.

Умение рисовать эскизы необходимо начинающим художникам. Такие наброски не требуют сложных навыков и глубокого знания живописи, но помогают развивать чувство композиции, учат передавать объём и перспективу. Создавать наброски в скетчбуке намного удобнее, чем работать с холстом, особенно если вы хотите рисовать с натуры.

Скетчинг в ландшафтном дизайне

Также техника быстрого рисунка пригодится иллюстраторам. Яркие и выразительные эскизы сегодня ценятся не меньше, чем полноценные картины. Скетч-иллюстрации встречаются в детских и кулинарных книгах, в web-дизайне.

Умение рисовать стимулирует участки мозга, отвечающие за мышление, развивает правое полушарие. Быстрые эскизы могут стать полезным хобби. Скетчинг используется в арт-терапии и помогает бороться со стрессом.

Как научиться скетчингу?

Начинающему скетчеру нужен минимальный набор материалов: простой карандаш мягкостью 2B или 3B, скетчбук, акварельные краски или маркеры. Практикуйтесь в рисовании простых фигур, отрабатывайте штриховку. Постепенно усложняйте задачу – делайте зарисовки с натуры, старайтесь учиться передавать эмоции с помощью визуальных средств.

На первых порах вы можете не задумываться о перспективе и реалистичности изображений. Рисуйте предметы, которые окружают вас, пробуйте составлять простые композиции. Чем чаще вы будете заниматься, тем быстрее разовьёте художественные навыки.

Курс скетчинга от Pentaschool

Если вы хотите научиться создавать красивые рисунки, которые можно использовать в профессиональной деятельности, обратите внимание на курсы. В Pentaschool есть программа «Скетчинг. Визуализация интерьера», на которой вы освоите технику быстрого рисования в дизайне интерьера. Вы узнаете, какие графические приёмы используются для скетчей, как передавать текстуру и свет, познакомитесь с принципами угловой и фронтальной перспективы. Под руководством преподавателя вы выполните рисунки, которые сможете внести в своё портфолио. 

Как начать, если не умеешь рисовать?

Пока весь мир путешествует, вооружившись смартфоном, который уже снимает наравне с зеркалкой, есть группа людей, которые готовы пройти полгорода, чтоб словить идеальный момент, остановиться… и зарисовать его. Рассказываем о travel-скетчинге как способе сохранять воспоминания и делиться ими. Даже если ты не умеешь рисовать, стоит попробовать. И вот почему.

 

Что такое скетч?

Скетч – эскиз, набросок, зарисовка. Другими словами, это самый быстрый рисунок в мире, который доступен даже тем, кто забыл, как держать карандаш. С помощью скетчей можно составлять планы на завтра или конспектировать лекции, как делают в Японии. А еще «записывать» рецепты, эмоции от прочитанных книг, результаты мозгового штурма и так до бесконечности. Со скетчами путешествий все то же самое, включая все прелести жизни, которые носит в себе слово «travel».

 

 

Какие виды скетчей существуют?

Эскизы. Такие скетчи предполагают, что линии не должны быть ровными, а персонажи – четкими, главное, передать атмосферу и свое состояние в этот момент. Все как с фотографией, только еще увлекательнее.

Карты. Собственная карта – лучший способ не потеряться в новом городе. Нарисуй карту исторического центра с объектами, которые интересны именно тебе и нанеси на нее местоположение кофеен и уборных. Прогулки станут приятнее! 

Путевые заметки. Формат визуального дневника путешествий позволяет не ограничиваться рисунками, здесь придумывайте свою формулу идеального трипа. Добавь к эскизам текст, соединяй маршруты стрелками, выдели самое главное: лучшие виды, еда, странности местных жителей… Подойдет абсолютно все!

Для вдохновения возьми Кати Гущиной, которая однажды села в поезд дальнего следования «Москва-Владивосток» и сделала об этом потрясающую скетч-историю.

Тревел-буки. А если настрой очень решительный,  садись сразу за тревел-бук! Важное правило: одна поездка – одна книжка. Соедини все вышеперечисленное в одном блокноте, а еще нарисуй кеды, которые проехали с тобой тысячи миль, и десерт, который обязательно захочется повторить дома. Возможно, придется возить с собой клей-карандаш, чтобы вклеивать в твой шикарный тревел-бук билеты из галереи и карточки из фотобудки на железнодорожном вокзале, но это того стоит. Ведь тревел-бук – это даже круче, чем альбом фотографий, которого у тебя и так нет. 

Своебразным тревел-буком являются «Прогулки по Питеру» Яны Франк, так может и ты напечатешь свой, как вернешься?

 

Залезть в чужой скетчбук

Предлагаем полистать мысли и рисунки практиков travel-скетчинга. 

 

Инна Карней

Ведет визуальные заметки и рисует карты в путешествиях.

 

 

О том, как начать

В самом начале была идея рисованного дневника, чтобы фиксировать события жизни. Поначалу казалось, что и фиксировать-то нечего, ну что там за день успевает произойти? Первые рисунки были примитивными и описывали одно или два события. Проводила мужа в аэропорт, например. Все умещалось на листочке формата А6. Недели через две я обнаружила, что мне нужен лист побольше, и с тех пор мой визуальный день занимал весь лист А5. Эксперимент с рисованным дневником был рассчитан на сто дней. Как раз в это время мы возвращались из путешествия по Монголии и Байкалу, последние страницы были заметками о походе на скальники в Прибайкалье. Это уже были скетчи путешествий, но тогда я их в отдельный жанр не выделяла, ведь по сути это были рисунки прошедшего за день.

О целях

Конечно, я делала и делаю это из сугубо эгоистических соображений для себя лично. Но если поделиться скетчами, то возникает интересный эффект. Друзья из Иркутска пишут мне, что теперь люди ходят по маршрутам в Ольхинские скальники, используя мои скетчи, как карту.

Карту Варшавы я рисовала, чтобы во время пешеходной прогулки по старому городу узнавать знаковые места. Дело в том, что когда я читаю путеводители, в моей голове образуется каша из фактов, объектов и описаний. Другое дело – карта, особенно рисованная. 

В скетче путешествия по Ирану есть маршрут, идея и бюджет, здесь акцент не на впечатлениях (впечатления в скетчах отдельных городов), сколько полезная информация для других путешественников.

Советы для начинающих

1. Практика. Лучше всего ежедневная. Для меня сработала идея рисованного дневника. Кому-то подходит он-лайн курс экстрим-скетчинга. В любом случае, постепенно ты наработаешь навык и станешь скетчером восьмидесятого уровня. Если будешь практиковать.

2. Заткни своего внутреннего критика. Вы не художник, просто позволь себе фиксировать впечатления с помощью слов и картинок так, как будет получаться. Да, до сих пор я рисую кривых человечков и допускаю ошибки в надписях. Зато, когда я смотрю на рисованный маршрут по Иерусалиму, передо мной встает город со всеми его узкими улочками и встреченными там людьми. Это бесценно. 

 

О любимом скетче

Раз мы говорит о трэвел-скетчах, давай пробежимся по карте Риги. Хотя на самом деле мой любимый скетч с рецептом блинчиков, но это совсем другая история.

Скетчи Риги начались с небольшого блокнота в синюю полоску. Перед поездкой я нарисовала в нем все знаковые места старой Риги, район Югендстиля и план, как добраться до Юрмалы. Блокнот удобно помещался в карман куртки и я, в самом деле, сверялась с ним во время прогулки. Где-то здесь должен быть дом с кошками… А на этой улице снимали «17 мгновений весны»… По сути у меня под рукой был отличный путеводитель, но поделиться им с другими я не могла. Тогда я решила нарисовать подробную карту старой Риги и «вклеить» туда цветные скетчи из блокнота. Наверно это уже больше, чем трэвел-скетч, зато эту карту можно скачать себе в телефон и гулять по Риге с рисованным путеводителем.

 

 

Арсений Чубич

Зарисовывает панорамные виды и детали путешествий «здесь и сейчас». Однажды отправился во Францию один и вел дневник для 34travel.

 

О смелости

Я уверен, что все умеют рисовать, только по-разному. Поэтому, если душа просит, то почему бы и нет. Самое важное – перебороть свои страхи, тогда вообще все будет отлично, а улыбающиеся тебе прохожие будут подбадривать еще больше. 

 

О местах 

Я стараюсь не халтурить и рисовать на месте, потому что иначе это зарисовками с путешествий считать сложно. Но иногда обстоятельства не позволяют, если, к примеру, я путешествую не один. Порой бывает так, что я просматриваю фото из поездок и понимаю: «О! Надо срочно это нарисовать!». А иногда я начинаю на месте, а заканчиваю уже после. Иногда мне нравится что-то дорисовать в графическом редакторе. Лучшие мои скетчи получились с натуры, а не с фото. Возможно это оттого, что фотография плоская, а там я непосредственно нахожусь в окружении того, что рисую.

 

О материалах

На самом деле очень зависит от настроения. Я стараюсь брать разные материалы, хотя в любой момент что-то можно докупить уже на месте. Я очень люблю карандаши и ручки. Иногда хочется рисовать цветными карандашами – я использую Faber Castel. Ручки у меня самые простые, шариковые или гелевые. Иногда очень хочется порисовать красками, но возить с собой их тяжело. Думаю вновь начать рисовать акварелью, очень она хороша для скетча. Вообще рисовать можно чем угодно, кому что больше нравится, разве что постоянно возить тяжеловато. У меня такой пенал, в который как раз все это помещается. 

Советы для начинающих

Рисовать можно все, что угодно. Начиная с узких улочек старых городов, заканчивая морскими пейзажами. Кто любит рисовать предметы и детали – здорово рисовать в антикварных лавках, тебе никогда не откажет, если ты попросишь. Если любишь рисовать еду – лучше всего подойдут рынки. Там же, кстати, можно нарисовать общие многофигурные планы, а также потренироваться в зарисовке лиц. Можно рисовать в музеях, особенно в зоологических или музеях техники. Животные там не двигаются, что облегчает процесс. С другой стороны, что-то очень простое тоже может получиться интересным. Здесь не существует рамок кроме тех, что у нас в голове, поэтому чем быстрее ты поборешь свою стеснительность – тем лучше!

 

О любимом скетче

Жаль, что я все еще не отсканировал последние рисунки из своего путешествия по Франции. Поскольку я там был один, рисовал, где хотел и как хотел, во времени меня никто не ограничивал. Поэтому расскажу историю одного скетча с прошлой поездки в Испанию. Я сидел напротив храма Святого Семейства со своей подругой, ел пиццу и рисовал. Когда пришло время расплачиваться, ко мне подошел владелец того места и сказал: «Кто-то забыл это у нас, а она все равно по-английски, потому мы мало что поймем, а ты рисуешь так красиво, что тебе это точно пригодится», и отдал мне жирную книгу про наследие Гауди. Такие киношные истории очень радуют. 

 

Набить руку

Travel-скетчинг и скетчинг в целом сейчас так популярны, что поисковики устают предлагать разнообразные варианты обучения, вплоть до скетчинг-туров. Мы выбрали самые проверенные способы: 
 
   «Визуальные заметки» М. Роуди. Базовая и очень веселая книга о рисовании скетчей. Здесь ты найдешь много приемов, лайфхаков и тех самых пинков, чтобы начать. Ах, да, сама эта книга и есть один большой скетч.

   «Скетчи» Франс Белльвиль-Ван Стоун. Еще одна забавная и полезная книга для тех, кому ближе красивые эскизы, а не заметки на полях. Обещают научить. 

   Для любителей онлайн-образования подойдет один из курсов в школе рисования Вероники Калачевой. Это может быть «Иллюстрация для новичков» либо «Скетчбук. Мастерство зарисовок». 

   Придти и поучиться рисовать скетчи в Минске можно в пространстве Fantazy Room. Travel-тематики мы там не нашли, зато есть интерьерный скетчинг, что тоже довольно близко к теме.

 

Ждем твои первые скетчи #34travel

 

Фото - Abbey Sy, Kristel Sergo, Ирина Карней

Анна Делви рисует будущее – Коммерсантъ FM – Коммерсантъ

Нью-йоркская мошенница Анна Делви снова всех обманула. Она продала подделку собственной картины за $10 тыс. Личная выставка Делви прошла в марте. Там были представлены карандашные работы, которые девушка написала в тюрьме, будучи осужденной за мошенничество. Одну из картин, где изображена сама Делви на глыбе льда, купил коллекционер Патрик Джеймс Питерс III. Правда, выяснилось, что он заплатил за копию, которую создала не известная мошенница, а другой человек. Как стала возможной эта афера? Расскажет Александр Рассохин.

Под именем Анна Делви многие годы скрывалась Анна Сорокина, дочь иммигрантов из России. В Нью-Йорке она выдавала себя за наследницу немецкого миллиардера. Девушка жила в долг в роскошных отелях и обедала в дорогих ресторанах, иногда за нее платили подруги. Траты Делви превышали $200 тыс. Производить впечатление на знакомых ей помогало не только личное обаяние, но и заверения о крупном наследстве. Она рассказывала о €60 млн, которые якобы находятся в трастовом фонде в Европе.

Благодаря поддельным справкам о своих активах ей удалось получить временный овердрафт на $100 тыс. Обман раскрылся в 2018-м. Через год суд Нью-Йорка признал ее виновной по восьми эпизодам мошенничества и отправил за решетку на 12 лет. Делви удалось выйти на свободу в 2021-м за хорошее поведение. И судя по последним интервью, девушка по-прежнему не считает себя мошенницей:

«Я не признаю, что я совершила какое-либо мошенничество. Мое дело все еще находится на рассмотрении. Прокуроры и медиа поступили со мной несправедливо. Я была наказана, потому что кто-то хотел сделать из моей истории пример. Если бы не внимание общественности, я могла бы вообще не получить срок. По таким преступлениям некоторые обвиняемые не попадают в тюрьму, а мне дали практически максимум».

В заключении Анна Делви занялась рисованием: делала небольшие скетчи карандашом на акварельной бумаге, другие материалы руководство тюрьмы использовать запретило.

Девушка отправила свои работы куратору Альфредо Мартинесу. В марте он организовал выставку под названием «Свободу Анне Делви», где в числе других лотов были и рисунки мошенницы. По крайней мере, так думала общественность. Теперь же выяснилось, что это были репродукции. Анна не могла отправлять скетчи, которые подошли бы по размеру для галереи, поэтому попросила Мартинеса повторить работы.

Художник согласился ей помочь — к слову, 20 лет назад он отбыл срок за подделку картин Жана-Мишеля Баскии. Скорее всего, покупателя копии эта история может даже обрадовать, говорит директор аукционного дома ArtSale.info Константин Бабулин: «Допускаю, что тот коллекционер купил не просто рисунок высокой художественной ценности, а ему понравилась эта история, мошенница — все, что с этим связано. И приобрел из каких-то таких соображений, а деньги для него небольшие. Это для нас с вами $10 тыс. много, а есть люди, у которых это лежит на сдачу из ресторана. История оказалась с двойным дном, и про это есть что рассказать. Деньги заплачены за конкретный случай».

Подделку купил коллекционер Патрик Джеймс Питерс III. Судя по данным американских СМИ, он сделал это для того, чтобы в будущем самому организовать выставку Анны Делви. Перепродать эту копию за более высокую сумму он теперь вряд ли сможет, хотя рисунок может заинтересовать некоторых коллекционеров, считает гендиректор ARTinvestment Егор Молчанов: «Эта покупка не повторится во второй раз, то есть, скорее всего, перепродать ее не удастся. В целом, конечно, картина не имеет никакой исторической и художественной ценности, поэтому опытные коллекционеры, вероятно, этой работой больше никогда не заинтересуются. Но коллекционеры необычных вещей вполне могут ее купить даже за те деньги, за которые она была продана, то есть за те же $10 тыс».

Будет ли покупатель подделки предъявлять претензии Анне Делви, пока неизвестно. Девушка утверждает, что все средства, полученные от выставки, организаторы направили на благотворительность.

Елена Иванова, Анна Никитина

90 000 портретов, зарисовок, рисунков, карикатур по запросу. Познань
  • Предложение от частное лицо
  • Состояние новый

Привет, Я студент Университета искусств в Познани.Предлагаю вам портрет, а также рисунки на другие темы. Профессионально делаю портреты по фото, а также тату, пейзажи, задания для учебы и искусства. Делает портреты с фотографий в форматах А4, А3, В3, А2, В2 (также есть возможность больших форматов) на: • бумага - черно-белый портрет - карандаш, уголь, сепия, смешанная техника. • Подставка для живописи (холст, натянутый на подрамник) - черно-белый портрет или цветная акриловая техника. (для получения дополнительной информации, пожалуйста, напишите).• Эскизы на заказ - техника: карандаш, уголь, сепия, файнлайнер, тушь. Индивидуальный портрет - отличная идея для подарка! Это будет сувенир, который понравится каждому человеку, независимо от возраста и пола. Это универсальный подарок, он будет работать во многих случаях, таких как свадьба, день рождения, святое причастие, крещение или рождение ребенка. Хотите украсить квартиру? Ручной рисунок или картина – идеальная идея. • Возможен самовывоз и отправка за дополнительную плату. • Возможность больших форматов, пожалуйста, свяжитесь со мной.Приглашаю на индивидуальную консультацию по теме работы и ее окончательной цене. Для более заинтересованных, пожалуйста, свяжитесь со мной, я предоставлю информацию в частном порядке.

.

Как рисовать карандашом? Советы начинающим

Зачем начинать с карандашных набросков?

Идея подготовительных этюдов — история такая же стара, как и само искусство. Хотя графитные карандаши не были доступны художникам до конца 19 века, идея начинать работу с карандашного наброска прочно утвердилась. «Карандаш и бумага позволяют очень быстро визуализировать идеи», — отмечает художница Тамми Хеневельд. «Вы можете рисовать все, что придет вам в голову, пока не найдете то, что вам действительно нравится».Набросок грубого наброска может помочь вам разработать творческую концепцию, улучшить композицию и поэкспериментировать с затенением. Оттуда это простой способ перенести свой карандашный рисунок в цифровой мир и улучшить его.

Неотъемлемая часть творческого процесса.

Карандаш — очень универсальный художественный инструмент. Он позволяет воплотить в жизнь самые разные творческие идеи — от быстрых карикатур в альбоме для рисования до сложных рисунков пейзажей.

«Для первоначального наброска я использую обычный карандаш HB или № 2. Затем я заканчиваю детали механическим карандашом», — объясняет художник и иллюстратор Юнг Ху Ли. Используя художественные материалы, такие как ластики и насадки для смешивания, вы можете создавать невероятно подробные, реалистичные и творческие рисунки. «Смешивание позволяет превратить карандаш в совершенно другой инструмент», — отмечает художница Вайолет Рид. «С ним весело экспериментировать».

Не останавливайтесь на достигнутом.Когда вы закончите свой карандашный набросок, вы можете отсканировать или оцифровать его. Превратите свой рисунок в безупречный логотип в Adobe Illustrator или откройте карандашный набросок в Adobe Fresco и дополните его с помощью пользовательских кистей. Имея в наличии карандаши, ручки и акварельные кисти, вы можете превратить свои каракули в настоящий шедевр — перенос эскиза в цифровой мир позволяет редактировать и преобразовывать его интересным образом.

.90 000 восстановленных рисунков синагоги возвращены в Государственный архив - Policja.pl

Восстановленные чертежи синагоги возвращены в Государственный архив

Дата публикации 23.02.2022

23 февраля 2022 г. в штаб-квартире Государственного архива в Лодзи состоялась церемония передачи чертежей архитектурных проектов синагоги на ул. Волборска в Лодзи, восстановлена ​​благодаря польско-американскому сотрудничеству. Эскизы Адольфа Зелигсона были украдены 5 ноября 1998 года.Сотрудничество офицеров польской полиции, сотрудников Министерства культуры и национального наследия и сотрудников следственной службы Министерства внутренней безопасности США позволило эффективно найти и вернуть рисунки.

В церемонии приняли участие вице-премьер, министр культуры и национального наследия, проф. доктор хаб. Петр Глински, д-р Павел Петшик, генеральный директор Государственного архива и директор Криминального бюро Главного управления полиции, инсп. Гжегож Напёрковски, директор Департамента реституции культурных ценностей Министерства культуры и национального наследия, г-нЭльжбета Роговска и начальник воеводской полиции в Лодзи, главный инспектор Славомир Литвин.

В ходе мероприятий, проведенных в 2015 году, Лодзинская полиция получила информацию об иностранном онлайн-аукционе, на котором возникли сомнения в законности предмета продажи. В ходе проверки информации были выяснены обстоятельства хищения. Установлено, что 5 ноября 1998 г. после взятия в читальном зале Государственного архива портфеля с чертежами синагоги в Лодзи чертежи были украдены.Это была группа рисованных проектов с изображением синагоги на ул. Волборска в Лодзи Адольфа Зелигсона 1896 года. Рисунки сделаны и раскрашены вручную. Они являются собственностью Государственного казначейства - Государственного архива в Лодзи. Кроме того, следует отметить, что синагога была разрушена во время Второй мировой войны, поэтому рассматриваемые зарисовки являются одним из немногих вещественных свидетельств ее существования. Утерянные эскизы затем были нелегально вывезены за границу.Выяснилось, что в 2008 году они были выставлены на продажу через аукционный дом в Нью-Йорке за 13 750 долларов. Дело о краже велось 1-м полицейским участком в Лодзи в тесном сотрудничестве с Криминальным отделом Главного управления полиции в Лодзи и лично привлеченным координатором по борьбе с преступлениями против памятников при Инспекции полиции. Доктор Адам Граевски. В мае 2018 года в Брюсселе был организован семинар для экспертов по борьбе с преступностью, связанной с хищением культурных ценностей.Представитель Управления по уголовным делам Главного управления национальной полиции, имеющий опыт работы в этой области, который был делегирован для участия во встрече, ранее работал координатором по преступлениям против памятников в Лодзинском гарнизоне. Во время встречи, во время переговоров с представителями США из Управления расследований национальной безопасности / Нью-Йоркской группы культурных ценностей, искусства и древностей, офицер заинтересовал их темой онлайн-аукциона в американском аукционном доме, на котором были представлены эскизы синагогу выставили на продажу.Иностранный партнер предложил помощь в этом вопросе. Следствием этого стало продолжение переговоров и обмен перепиской о культурных ценностях, разыскиваемых Республикой Польша. В ходе этого обмена вся информация и документы, касающиеся регистрации рассматриваемых культурных ценностей, были отправлены из национальной базы данных утраченных памятников и базы данных Интерпола. В сентябре 2018 года сообщалось, что агенты HSI определили, где хранятся эскизы, и будут обращаться в суд США за разрешением сохранить их от существующих владельцев.В конце 2019 года все утерянные эскизы были сохранены.

Эскизы были получены благодаря очень хорошо выполненным действиям сразу после раскрытия преступления и привлечению сотрудников польской полиции, а также образцовому сотрудничеству и участию агентов HSI. После получения эскизов в США информация была передана в Департамент культурного наследия за рубежом и военных потерь Министерства культуры и национального наследия для подготовки соответствующих документов, необходимых для перевозки охраняемых эскизов в Польшу.

Сегодня эти ценные архивные материалы, представляющие собой памятник высокой художественной, исторической и научной ценности, вернулись на свое место.

(KWP в Лодзи / мВт)

.

Станислав Выспянски - чертежи



Этюд скульптуры и рисунка по словам Майкла Анио и Рафаэля
1887. Овцы на бумаге. 20,7 х 16,9 см.
Национальный музей в Кракове.
664x800
63 КБ


Эскизы Дрера
1887-1888 гг.Овцы на бумаге. 20,2 х 12,8 см.
Национальный музей в Кракове.
800x634
72 КБ


Исследования из итальянского искусства
1888-1889 гг. Овцы на бумаге. 23,2 х 17,3 см.
Национальный музей в Кракове.
662x800
51 КБ


г.р. Отец со слов Майкла Анио
1888 г.Овцы на бумаге. 34,5 х 50 см.
Национальный музей в Кракове.
800x549
76 КБ


Bg Отец разлучает свет из тьмы, по Рафаэлю
1888. Бумага, тушь. 10,5 х 17 см.
Национальный музей в Кракове.
800x505
80 КБ


Koci w Skowa
Чертеж выполнен для "Teka Grona" Консерваторы Западной Галиции.
1888. Бумага, тушь. 26 х 26 см.
Национальный музей в Кракове.
800x773
69 КБ


Деревянная церковь в Навойове
1889. Овцы на бумаге. 16,7 х 20,2 см.
Национальный музей в Варшаве.
800x673
81 КБ


Апосто Паве, академический рисунок
1889. Овцы на бумаге. 105 х 62 см.
Национальный музей в Кракове.
471x800
49 КБ


Обнаженная женщина, академический рисунок
1890-1892 гг.Овцы на бумаге. 81 х 63,5 см.
Национальный музей в Кракове.
636x800
84 КБ


Нюрнберг
1890. Овцы на бумаге. 19 х 14,5 см
Национальный музей в Кракове.
615x800
58 КБ


Рисунок из Нюрнберга
Карточка из альбома.
1890. Овца, бумага, тушь, мелок. 20,2 х 16,5 см.
Национальный музей в Кракове.
486x800
68 КБ


Мисс Уайз, по подсказке Мартина Шонгауэр
1890. Овцы на бумаге. 21,3 х 16,1 см
Национальный музей в Кракове.
621x800
52 КБ


Рисунок с архиерейской печати
1890. Овцы на бумаге. 20,1 х 16,2 см
Национальный музей в Кракове.
646x800
49 КБ


Рисунок величественной печати Казимир Великий
1890 г.Овцы на бумаге. 20,2 х 16,4 см
Национальный музей в Кракове.
645x800
70 КБ


Чаша горечи (Христос в игре Оливковая улица)
Проект рельефа восточного фасада церкви Святой Крест.
1896.Пирко, калька. 49,3 х 61,7 см.
Национальный музей в Варшаве.
800x652
176 КБ


Вид с Малого рынка на костел Святой Марии
1897. Овцы на бумаге. 11,6 х 23,8 см
Национальный музей в Кракове.
800x466
41 КБ


Рыночная площадь из квартиры Феликса Ясески-Мангги:
- вид налево в сторону улицы Гродзка,
- вид справа на башню ратуши.
1904. Овцы на бумаге. Левая часть 32,6 х 19,8 см, правая часть 32,5 х 40,5 см.
Национальный музей в Кракове.
800x474
72 КБ
.90 000 Маг. Норвид - рисунки. Выставка в Кордегарде

Национальный центр культуры приглашает на выставку рисунков и графики Киприана Норвида, выдающегося поэта и литературного мецената года. Выставка включает в себя несколько десятков - d более пяти тысяч3 эскизов и несколько десятков рисунков из коллекций Национального музея в Варшаве, Библиотеки K - Польской академии наук и Национальная библиотека.

- Профиль корифея польской литературы и литературного покровителя этого года - последнего из четырех великих романтиков - , и в то же время предшественника поэтической современности, но и самоучки с обширные знания и интересы - чрезвычайно прилежна, читатель - по сей день вдохновляет. «Народный художник организует воображение, как, например, национальный политик организует государственные силы » , — писал Киприан Норвид в « Promethidioni e». Наша выставка показывает малоизвестное лицо гениального поэта и мыслителя. Он поощряет внимательность и стимулирует чувствительность и открытость к современным талантам. Давайте относиться к судьбе norwid как к памятному знаку для себя, чтобы 90 021 с добротой открывали для себя интересное и вдохновляющее в современном искусстве и давали шансы молодежи - говорит проф. Рафал Wi Сневский, директор Национального культурного центра .

Киприан Норвид, которого иногда называют покровителем польской интеллигенции, также является создателем эстетических теорий, автором, среди прочего,в «Прометидион» — поэтический философский трактат о роли искусства и художника. Он не только писал стихи, прозу и пьесы, но и рисовал, делал графики и лепил. Слово и образ были для него равными формами художественного выражения, как и для Блейка или Выспяньского. Выставка представляет Норвида как разносторонне одаренного художника, творчество которого достигло покойных внуков - великих мастеров слова: Герберта, Ружевича, Бачиньского, Бялошевского.

В Кордегарде мы собрали уникальный набор работ, известных до сих пор почти исключительно скандинавским ученым.На тематических выставках широкой публике представлялись лишь единичные фигурки. На выставке представлены сорок две работы Норвида, в том числе тридцать девять рисунков и акварелей, а также три графики, созданные с 1840-х годов до его смерти в 1883 году. Выбор репрезентативен для norwid с точки зрения тем. В экспозицию вошли автопортреты, портреты, религиозные, жанровые и сатирические сцены, а также символические композиции. Несмотря на разное время создания и различные техники, рисунки как бы составляют однородный набор, демонстрирующий прекрасную технику рисования автора, умеющего заключать произведения искусства в несколько емких линий, и в то же время прекрасного наблюдателя.

Через работы, представленные в Кордегарде, мы пытаемся поместить художника в контекст эпохи, отсюда и преобладание зарисовок с изображением людей и ситуаций, современных Норвиду. Мы видим вереницу персонажей, порой схваченных с ноткой иронии, насмешки и юмора. В своих работах Норвид раскрывает талант карикатуриста, иронически, но и грустно смотрящего на действительность. Заметки Норвида — это своего рода запись впечатлений и душевных состояний, своего рода внутренний монолог, поток сознания.Легкая линия, юмористические кадры людей, животных или фантасмагорических персонажей показывают разное лицо поэта и философа.

- Как разносторонний художник Норвид не вписывался в концепцию художника девятнадцатого века - комментарии куратор выставки Катажина Хабер - Он был убежден в существовании категории объективной истины, которая выходит за пределы менталитета эпохи. Через созерцание красоты он увидел путь к , чтобы приблизиться к объективной истине.Таким образом, искусство должно было соединить дух с материей , а жизнь с теорией.

Изучение изобразительных работ Норвида затруднено, поскольку они были рассеяны или уничтожены. На аукцион также попали подделки. Многие годы художественное творчество поэта было известно лишь узкому кругу скандинавских ученых. И только с 2000-х годов он стал все больше цениться и оцениваться положительно благодаря хорошей технике, тонкости линий и эмоциональной нагрузке.


Куратор выставки : Катажина Хабер, NCK

Организаторы : Министерство культуры, национального наследия и спорта, Национальный центр культуры

.

Рисование от руки - Vademecum для студентов техникума

Эскизы от руки

Рисунок от руки — это рисунок, выполненный без принадлежностей

инструменты для черчения, такие как: линейки, транспортиры, кривые, циркуль и т. д. При рисовании от руки нет

мы используем весы, мы только стараемся сохранить правильные пропорции и сделать

точно Габаритный чертеж

. Рисунок от руки называется эскизом. По чертежу

от руки сделан надлежащий технический чертеж.

Правила черчения плоских фигур

Рисовать плоские фигуры, как в прямоугольных проекциях, так и

и в аксонометрии требует захвата правильных пропорций (как сторон, так и углов),

, чтобы показать на чертеже действительно определенную плоскую фигуру. Следующее упражнение

на чертеже ищем центр фигуры по ведущим диагоналям и делению

цифры на равные части.

Круги рисовать намного сложнее.Эти упражнения выполняются с помощью жидкостной линии

.

с чередованием быстрых и медленных движений

Рис. 1 Эскизы плоских фигур

Правила рисования геометрических тел

При создании эскизов геометрических тел обратите особое внимание на поведение

правильные пропорции, потому что их ошибка может деформировать форму тела

и нарисуйте, например, куб вместо параллелепипеда. При рисовании любого твердого тела надо попробовать

представьте его общую форму, а не только видимую сторону.Невидимые края

нарисован тонкими вспомогательными линиями, как будто корпус сделан из прозрачного стекла.

Если у нас есть более сложные тела, мы должны уменьшить их форму до простых тел, описывая это как

.

из них, например прямоугольный параллелепипед или деление их на несколько простых тел. Фигуры или вспомогательные тела

рисуем тонкой линией, а правильные фигуры выделены жирным шрифтом и идут от общего изображения

для получения подробной информации.

Рис.2 Рисование твердых тел от руки

Правила создания эскизов трубопроводов

Используя эскизы, начальник участка или бригадир может уточнить метод

выполняет задание, предлагая другие, более выгодные по сравнению с проектом

решения. Кроме того, любые неясности проще всего объяснить с помощью наброска. Эскизы 9000 3

выполняется по всем правилам, с использованием упрощений и условных обозначений

в соответствии с ПН. Чертежи от руки (эскизные) выполняются в 1-й, 2-й или 3-й степени упрощения.

На рис. 3 показан эскиз части системы водоснабжения. Это соединение

бачок унитаза со стояком. Скетч сделан так, что сначала на

Нарисуйте необходимые части установки на листе бумаги

, а затем добавьте

к уже сделанному эскизу

размеры.

Рис. 3 Эскиз фрагмента водопровода

Принципиальная схема газовой установки с газовым счетчиком, промводонагревателем

и сердцевина газовой плиты показаны на рис.4

Рис. 4 Эскиз газовой установки

.

Чертежные трубы | Neopak.pl

Картонные упаковки для переноски рисунков

Что такое тубусы для рисунков? Это довольно необычные коробки, но в некоторых приложениях они оказываются чрезвычайно полезными. Они обычно используются для хранения, переноски и отправки больших листов бумаги. Это могут быть технические чертежи, художественные рисунки и картины, проекты, плакаты, а также широкоформатная печать. Обычно эти предметы довольно ценны — их можно использовать на работе, в школе или институте.Разрушение их, например, складками на листе бумаги, может необратимо исказить чтение соответствующего содержания.

Таким образом, существует два подходящих способа упаковки чертежей и других больших листов бумаги. Первые из них — это большие картонные папки, которые позволяют носить с собой и пересылать чертежи. Однако они довольно большие, что делает доставку чрезвычайно дорогой, а переноску – громоздкой. Вот где пригодятся туры по рисованию. Достаточно свернуть лист бумаги в рулон, что не оказывает негативного влияния на нарисованное или напечатанное на бумаге содержимое.Затем вы можете поместить его в картонную трубку и дополнительно закрыть оба отверстия пластиковыми донышками.Такая упаковка готова к транспортировке или пересылке, легко носить с собой и не занимает много места .

Тюбики активно используются интернет-магазинами

Электронная коммерция очень хочет использовать тубы. Возможность дешевой и быстрой упаковки большого листа бумаги бесценна, когда в предложении магазина есть именно такие товары ( постеры , картины ).В дополнение к бумажным отпечаткам и работам, трубки для рисования хорошо работают и в других приложениях. текстиль , сыпучие изделия (включая продукты питания), а также любые продолговатые предметы могут перевозиться туда. Благодаря своей универсальности картонные коробки для рисунков можно использовать во многих местах.

Концы тубы для чертежей

Не забудьте правильно закрыть тубу для чертежа после помещения содержимого внутрь.Для некоторых коробок для чертежей этого не требуется - они имеют соответствующие крышки (коробки квадратного сечения) или прикрепленные днища (коробки круглого сечения). Если выбранный вами вид картонной тубы для рисунков не имеет затвора – можно купить пластиковые заглушки (концы для тубусов для рисунков) или заклеить отверстие, например, упаковочной лентой. Использование дна правильного размера позволяет плотно закрыть - это необходимо при хранении сыпучих продуктов или предметов, особо подверженных воздействию влаги, например, в тубе.

Тубусы для рисунков – надежно упакуйте свое творение

Одним из специфических, но очень полезных видов картонных коробок являются картонные тубусы. Это продолговатые коробки с круглым или квадратным сечением. Они позволяют разместить внутрь свернутый лист бумаги. Так что они хорошо работают в качестве тюбиков для рисунков, проектов, широкоформатной печати или плакатов. Картонные коробки для рисунков доступны во многих размерах, также описанных в классических размерах бумаги.

Каковы самые большие преимущества ящиков для рисования? Они обеспечивают безопасную транспортировку 9006 любого содержимого, размещенного на бумажном листе, что зачастую бывает очень ценным.Независимо от того, имеем ли мы художественный чертеж , строительный проект , или вузовская работа - стоит закрепить их, используя повороты для чертежей с соответствующими размерами.

Тубусы для рисования – использование по назначению

Основное назначение этих продолговатых картонных коробок – защита содержимого, рисунков, рисунков или отпечатков на бумаге большого формата, не допускающая удобной транспортировки в портфеле. Чертежная трубка может быть одного из многих популярных размеров:

Самые большие трубы этого типа могут иметь длину до двух метров.Чтобы защитить лист, его следует свернуть, прежде чем вставлять в трубу. Если для конкретной работы это будет неуместно, можно использовать трубку большего диаметра — тогда изгибы на бумаге будут намного меньше.

тюбики для рисования охотно используют художников, а также интернет-магазины, предлагающие рисунки и плакаты. Это удобный и безопасный способ защитить этих работ.

Характеристики тубусов для рисования

Изготовленные из прочного картона, тубусы для рисования имеют много преимуществ.По этой причине его охотно выбирают магазины электронной коммерции, производители плакатов, полиграфические компании, архитекторы и студенты, которые создают дизайны и рисунки больших размеров. Самыми большими преимуществами продолговатых ящиков для рисования являются:

  • идеальная защита листа бумаги;
  • намного меньше по размеру по сравнению с большим картонным портфелем;
  • эстетичный внешний вид;
  • доступны во многих распространенных размерах;
  • возможность многократного использования;
  • низкая стоимость покупки - даже ниже 1 зл. за тюбик;
  • пригодный для повторного использования - экологическое происхождение.

Где купить трубку для рисования?

Необычные коробки лучше всего покупать в специализированных упаковочных магазинах. Таким местом является интернет-магазин «Неопак», в котором представлен большой выбор упаковки и аксессуаров, полезных при упаковке. Помимо большого выбора картонных тубусов для рисунков во многих размерах, в Неопак вы также найдете донышки (заглушки для тубусного картона), которые позволят плотно закрыть упаковку.

.

Смотрите также